角度

角度在构图中扮演着至关重要的角色，它直接塑造了画面的外观和视觉效果，并影响了画面所传达的情感和信息。

1. 主要影响：

   • 画面表现的多样性：不同角度的选择为画面带来不同的外观效果和观感，使得画面呈现出多样的形态和造型特征。
   • 画面的深度和准确性：不同角度带来的景深和准确度变化，决定了画面的空间感和逼真度。
   • 表现力和情感传达：角度改变影响画面所表达的情感和氛围，例如，低角度可能强调威严感，而高角度可能突出细节和轻盈感。
   • 焦点与侧重点的调整：不同角度下焦点和画面侧重点的变化，可以决定画面中观察者关注的重点。

2. 角度在影视摄影中的作用：

   • 视角的差异效果：在影视摄影中，不同角度的运用能够呈现出不同的视角效果，塑造截然不同的画面氛围和观感效果。

角度的选择不仅影响着画面的外观和情感表达，还决定了观众对画面的感知和理解，因此是构图中不可或缺的关键元素。

角度三要素

拍摄高度、拍摄方向、拍摄距离

拍摄方向

1. 正面角度：照相机（或摄影机）在被摄对象正对面进行拍摄的角度

   • 作用：
     • 展现事物本质特征最主要的角度。
     • 重在表现人的表情神态、人体对称和正面动作。
     • 适合表现安静、严肃、庄重的主题，与对称构图进行对比。
     • 形成画内画外直接的交流感，例如四目相对。
     • 并列展示、同等评价多个事物。

2. 侧面角度：照相机（或摄影机）在被摄对象正侧面90°位置进行拍摄的角度

   • 作用：
     • 有利于表现动作、姿态和手势，例如体育拍摄。
     • 交代动作的方向感，例如炮弹、小鸟等。
     • 展现事物的轮廓特征，与逆光拍摄对比具有类似功能。
     • 交代事物之间的方位关系，类似三大球转播的主机位。
     • 展现情节交流，例如《男人怎么了》，一个男的坐在草坪上，然后女性坐在男的肩上（或背后）。

3. 斜侧面角度：照相机（或摄影机）在被摄对象正面（或背面）和侧面之间位置进行拍摄的角度，包括前斜侧面角度和后斜侧面角度

   • 作用：
     • 拍摄人像的经典角度，常被称为四分之三人面相。
     • 表现空间感和立体感，能更好地表现立体感和透视效果。
     • 表现动感和运动感，处于运动过程中的不稳定状态。
     • 常用于影视摄影中的人物对话场景。

4. 背面角度：照相机（或摄影机）在被摄对象背后位置进行拍摄的角度

   • 作用：
     • 含蓄、想象、联想空间较大，常见于文学作品，例如朱自清先生的《背影》。
     • 给观众强烈的参与感和伴随感，常用于影视中的跟拍镜头。
     • 借实写意，展现具象背影，却暗示更深层的意义。
     • 具有悬念的效果，观众无法直接看到正面，需要猜测，常用于悬疑片。
     • 需要注意姿态和轮廓的提炼，以更好地表达被摄对象的特质。

拍摄高度

1. 平角度拍摄：

   • 描述：摄影机镜头与被摄对象处于同一水平线上，符合人们的正常视觉习惯。
   • 作用：
     • 客观、真实、自然，最接近人的正常视觉效果。
     • 最常见于日常拍摄，特别适用于新闻和纪实摄影，能带来客观、平等、公平的感觉。
     • 在拍摄人像时，通常指摄影机和被摄人物的视线相平。
     • 需要注意背景的简化以及地平线处理，避免画面上下分割，选择起伏的景物打破画面单调性。

2. 仰角度拍摄：

   • 描述：摄影机镜头处于视平线以下，由下向上拍摄被摄物体。
   • 作用：
     • 用于近距离拍摄高大物体，例如从楼下拍摄建筑物，通过广角镜头使其显得更加高大。
     • 具有强烈的正面、赞扬、歌颂的情感色彩。
     • 可夸张高度，简化背景，夸张前景景物以及建立画面上下的联系。

3. 俯角度拍摄：

   • 描述：摄影机镜头处于正常视平线之上，由高处向下拍摄被摄体，相对较不常见。
   • 作用：
     • 适用于拍摄大场面、全景，能清晰地交代事物之间的方位关系。
     • 用于表现纵深延申的线条，例如山路等景观，具有强烈的主观感情色彩。
     • 通过简化背景和压缩前景景物，用于远距离拍摄和构图简化。

4. 顶角度拍摄：

   • 描述：摄影机镜头近似垂直于被摄体上方，自上而下拍摄，使用较少但效果鲜明。
   • 作用：
     • 用于表现图案美，形成被摄物体上下部分大小悬殊的效果，产生近大远小的视觉效果。
     • 展现俯视视觉效果，常用于拍摄主观镜头，将立体场景简化为平面构图。

拍摄距离，应该算景别，所以下一章节就是。